ОТЗЫВЫ О ПРАКТИКУМЕ

12.12.2016

Оля Новак
Вот уже неделя прошла после твоего МК, а вроде как вчера все это происходило.
Конечно, мне очень жаль, что знакомство было таким быстрым и коротким, но тем оно может быть и ценнее… Хочу еще раз сказать тебе Огромное Человеческое Спасибо! За то, что приехал, поделился с нами своей методикой и своими взглядами на фотографию и весь процесс. Лично для меня было очень важно, насколько ты открыто, честно и с какой страстью говорил о деле. Было очень интересно послушать и понять, как ты пришел к тем или иным аспектам, выводам. Ведь как ни крути, но все, что читаешь, с кем общаешься, все это и многое другое находит отражение в том, что делаешь, особенно в творчестве. И было удивительно наблюдать, по твоему рассказу, как в тебе родилось это хитроумное сплетение философии, практики и теории одновременно.

Я не умею строго по пунктам все оценивать, что наверное тебе особенно важно для дальнейшего развития, но утешу тебя сказав, что мне показалось все вполне обоснованным, логичным. Даже этот твой сегодняшний поиск «разрыва» отлично вписывается в картинку. Материал подавался аргументированно, подкреплялся примерами.

Твой МК поднял некоторые вопросы, некоторые воскресил заново для меня лично. Может не все даже связаны напрямую с фотографией, но что такое фотография как не наша интерпретация мира, наш персональный миф?! Что еще более ценно — я вдохновилась. За это тебе отдельный низкий поклон!

Олег Балуненко
Спасибо большое за мастер-класс, было крайне интересно, познавательно и даже весело. Надеюсь ты снова приедешь в Минск, было бы интересно снова пообщаться о фотографии и перенять твой опыт и мастерство!

Евгений Отцецкий
День первый. Теория.
Мне понравилось, как Саша подаёт материал — информация достаточно хорошо структурирована и подаётся последовательно. При этом всё сопровождается хорошо подготовленными иллюстрациями. Наверное можно придраться к терминологии, потому как введение большого обилия собственных терминов мешает быстро схватывать структуру (я за максимально-простые и доступные способы изложения), но эта часть быстро проехалась и дальше пошло весьма интересно. Стоит отметить, что структурирование элементов портрета было подобно на моё и это приятно согрело душу. В любом случае очень интересно было послушать как это пропускает через призму своего восприятия Саша. Самым интересным лично для меня на лекции оказался момент рассказа о том, как снимались собственные карточки, весьма любопытно было узнать историю героев и условий, в которых это создавалось, узнать об ощущениях и мнении автора насчёт этих фотографий.

День второй. Практика.
Практику Саша провёл весьма профессионально и ответственно: отработал несколько типов портрета, всё доступно пояснил и показал. Далеко не всегда и не на каждом мастер-классе доведётся увидеть, как качественно и по деталям разбирают портрет на части. Самым показательным же на практике был тот факт, что захотелось взять камеру и снимать, и это прекрасно. Именного такого результата я, пожалуй, и жду от любого МК.

Катажина Гибкая
ЛЮБОВЬ,ИНФОРМАЦИЯ и ОШИБКА….
Два дня прекрасной атмосферы, особого состояния и измененное сознание …даже не знаю, не поворачивается это все назвать мастер-классом, когда человек отдает часть себя и переворачивает Космос. Саша, огромное спасибо за эти великолепные выходные, мы шли учиться снимать, а вернулись с душой вверх тормашками. Я, по-крайней мере, точно. Спасибо большое, что добрался до нас. И, конечно, ждем тебя с нетерпением еще и еще!


фотограф Александр Веледимович

P.S. Спасибо за backstage  от Евгения Отцецкого и Андрея Дубинина.

ПРОЕКТ МАСТЕРСКАЯ. ФИНАЛ.

25.01.2016

Эксперимент почти завершен.

Мы провели пять встреч-лекций о искусстве, фотографии и проблемах творчества. Мы делали фотографии. Мы спорили и искали. Надо подвести итоги.

Я хочу спросить вас о том, что происходило и как на вас повлияли встречи в рамках Проекта Мастерская. Мы посмотрим финальные версии мини-серий «Красота v 1.0.», попробуем увидеть проект целиком и вместе обсудим  верстку.

Возможно, будет небольшое вступление с моими примерами о вдохновении в фотографии.

Время: 27 января 18:00

Место: Студия «Квадрат», Зеньковой 1 (4 этаж), Витебск

Стоимость: БЕСПЛАТНО (пряники+)

Запись: +375 29 892 59 96 veledz@gmail.com

ПРОЕКТ МАСТЕРСКАЯ. ПРАВИЛА ИСКУССТВА.

22.12.2015

Мне нравится думать о фотографии так: «Как работает память? Как личная память становится коллективным воспоминанием? Можно ли потерять детство?». Вопросы подсказывают мне путь и дарят следующую фотографию. Я нахожу ответы в шахте «Роллейфлекса».

Мы вместе будем искать, как размышления о визуальном могут вдохновлять. Вы же помните, мы можем расчитывать только на себя и страстное желание создавать фотографии.


photographer Julie Blackmon

Мы попробуем дать определение искусству. Искусство это система отношений и объективная практика, в ней есть точные законы.
Мы еще раз поговорим о Манифесте и идеях, которые могут объединить нас. Я жду, что мы сможем начать разговор о нашем поиске красоты.

Время: 23 декабря 18:00

Место: Студия «Квадрат», Зеньковой 1 (4 этаж), Витебск

Стоимость: 50 000 BLR

Запись: +375 29 892 59 96 veledz@gmail.com

ПРОЕКТ МАСТЕРСКАЯ. НАЧАЛО.

14.12.2015

Как работает современная фотография?
Как найти вдохновение и энергию для творчества?
Как выбрать свою тему и эстетическую стратегию?

МАСТЕРСКАЯ это пространство для работы с  фотографией. Место встреч безумцев увлеченных изображениями. Интернет создает одиночество и иллюзию творчества. Нам надо видеть друг друга. Мы сможем выдумать «витебскую» фотографию заново.

Если не мы, то кто?

На первой встрече мы поговорим о проблемах фотографии в Витебске. Я расскажу почему искусство необходимо человеку, зачем фотографам-одиночкам быть вместе и чем мы будем заниматься в январе.

Главное обсудить  МАНИФЕСТ Ф, в котором сформулированы основные принципы фотографии, которой будет заниматься МАСТЕРСКАЯ.

Время: 16 декабря 18:00 — 21:00

Место: Арт-Паб Комсомольская 32

Стоимость: Бесплатно (пряники и печенье)

Запись: +375 29 892 59 96 veledz@gmail.com

Лекция «УЛИЧНЫЙ ФОТОГРАФ». Евгений Отцецкий.

14.12.2015


Когда я начинал заниматься фотографией, один приятель сказал мне, что фото не существует без человека в кадре. Я взял это за правило и долгое время работал в данной парадигме. Теперь я понимаю, что фото может быть разной наполненности, в зависимости от посыла или задачи, но тем не менее любовь к человеку в кадре осталась.

Фотография стала для меня дверью в мир новых знакомств, фотография научила по-другому смотреть на вещи вокруг себя. Во многом благодаря ей, я тот, кто я есть.

Я занимаюсь документальной фотографией. Мне нравится работать с обычными людьми. Я считаю, что реальный мир вокруг интересней и богаче, и главное более настоящий, нежели мир в нашей голове.

На лекции мы поговорим об уличной фотографии. Я расскажу о минимальном наборе техники уличного фотографа, методах съёмки на улице и особенностях уличной коммуникации, этике уличного фотографа и о местах где можно снимать, а где нет. Поговорим о так называемом «жанровом» портрете, в котором важно быстро устанавливать контакт и грамотно вписать человека в пространство кадра. В конце лекции я расскажу, как можно быть «уличным фотографом» и снимать для журналов. После лекции обсудим ваши фотографии.

Евгений Отцецкий — фотограф, преподаватель Studio 67. Минск, Беларусь.

Евгений Отцецкий – в фотографии с 2003 года. Основные направления – портрет, жанр, репортаж, повседневная жизнь, городской и социальный пейзаж. С 2010 года преподаватель в школе фотографии Studio67. В качестве портретного фотографа работал почти со всеми основными белорусскими журналами.

Место: Студия Квадрат Зеньковой 1,Бизнес-центр «Капитал» 4 этаж, Витебск

Время: 27 декабря 13:00-18:00

Стоимость: 200 000 BLR

Вопросы, запись: +375 29 892 59 96, veledz@gmail.com


Женя Отцецкий 5 часов  рассказывал  об экипировке уличного фотографа, секретах общения с недовольными жителями, веселых и не очень происшествиях во время съемок и не мог остановится. Нас подталкивали к выходу из Студии «Квадрат», а он продолжал разбор фотографий участников лекции на экране телефона.

ТРЕТИЙ РУЛЕТ.

09.12.2015

После первого опыта мультимедийного просмотра я понял, что надо делать обсуждение. Так интереснее.

Мне все еще сложно воспринимать такую форму искусства, журналистики или фотографии умноженной на кино. На показе невозможно перевернуть страницу или нажать стоп, когда становится неинтересно. Автор навязывает свое произведение и я вынужден смотреть. Хорошо это или плохо? В прошлый раз иногда было скучно. Революция, Крым и социальные проблемы. Привычные по форме изображения в не совсем привычной форме.

В прошлый раз порадовали «поющие бабушки», что будет на этот раз?

В программу Третьего Рулета — http://rulet.mediacrowd.org/ — вошли 10 мультимедийных проектов 2013-2015 годов, на примере которых можно проследить тенденции в работе с жанром линейных мультимедийных проектов. В программу вошли следующие работы авторов из России, Украины, Беларуси, Швеции, Дании, Испании и Великобритании:

«A film on friendship» автор  Magnus Wennman
«Kronniken»  авторы Trondur Dalsgard / Jens Henrik Daugaard
«Calcio Storico» авторы David Airob, David Ramos, José Bautista
«Wonderland» автор Alvaro Laiz
«The House of the blinds» автор James Morgan
“Из Варяг в Греки” автор Артур Бондарь
“Двулапый друг” автор Максим Сарычев
“Культура противостояния” автор Максим Дондюк
«Afterlove» автор Мария Плешкова
“Футбольные хулиганы: вкус поражения” автор Андрей Любимов

Общий хронометраж программы — 1 час 30 минут

1. Интервью с Марией Плешковой
2. Интервью с Андреем Любимовым
3. Интервью с Хосе Баутиста

Место: Арт-Пространство «Толстого, 7» (зал «Свежая Рыба»), Витебск

Время: 11 декабря 18:00

Стоимость: free-donation

Вопросы: +375 29 892 59 96, veledz@gmail.com

Лекция-практикум. «Беспечный бродяга». Егор Войнов.

30.11.2015

Сложные лекции о теории фотографии — классная штука, но зимой иногда важно подготовить себя к будущим путешествиям или пересмотреть фотографии из прошлых поездок и сделать из них красивую серию.

Фотография из путешествия — это:
— Отчёт о вашем путешествии для друзей и читателей в соцсетях.
— Серия «вдохновение» о какой-то части планеты
— Серия о конкретном месте, человеке, событии.
Все три варианта имеют свою техническую специфику. Про технику создания этих разных серий мы и поговорим. Но!… не унывайте, техника техникой, а вдохновляющие картинки, истории из путешествий и примеры всех видов серий раскрасят нашу встречу в радостные цвета бесконечного путешествия. Кратко обо всём об этом я могу сообщить за 1,5-2 часа, у нас же с вами есть 5 часов. Поэтому, можем посмотреть ваши фотографии, понять-обсудить, что с ними можно сделать, в какую серию-историю сложить. И обсудить за чаем-кофе все имеющиеся вопросы по фотографии в путешествии и вообще по фотографии.

Егор Войнов — фотографпутешественникпреподаватель. Минск, Беларусь.

Фотограф с 2003 года. Был рекламным, свадебным фотографом. С 2010 года основная деятельность — преподаватель фотографии. Сейчас основные направления в фотографии — портрет и фотография в путешествии.

«Как только во мне или где-то рядом происходил перепад, менялся контраст отношений – сразу начиналось движение. Мечты о путешествиях стали реальностью. Непрерывное изменение себя превратилось в стиль жизни,  скорость — в точку опоры. Останавливаясь, я терял равновесие. Ветер… как единственный мотив и оправдание поступкам.»

Место: Арт-Пространство «Толстого, 7» (зал «Свежая Рыба»), Витебск

Время: 6 декабря 12:00-17:00

Вопросы, запись: +375 29 892 59 96

veledz@gmail.com

На лекции Егор, рассказал о нерезких фотографиях, путешествиях, «эмоциях», которые «не эмоции» и счастье. Задавал мне странные вопросы и смеялся над моим недоуменным лицом.
Так мы развлекались 5 часов, пили чай с пряниками и мандаринами, а я вспомнил свое самое экзотическое путешествие в жизни под Могилев с пушками и сапогами.

Лекция «Рождение образа». Андрей Дубинин.

22.11.2015

Давайте посмотрим, высока ли Вавилонская башня? Посмотрим на фотографию, как на игру в общение, пинг-понг между субъектами и объектами культуры. На путь и трансформацию идеи от автора к зрителю, на интерпретацию как процесс и явление. На то, как мы общаемся, как передаем послания друг другу, как зашифровываем мысли и раскодируем их. Как мы воспринимаем изображения? Можем ли понять автора в его произведениях и хотим ли? Что, вообще, видно сквозь замочную скважину кроме собственных отражений? Это разговор о том как мы видим, о чувствах, образах, концепциях, уровнях восприятия и о тех вопросах, которые может решать фотография.

«Фотография — это любовь и не всегда взаимная. Фотография — это дорога, движение, развитие. Фотография — это прекрасный инструмент, для того, чтобы понять людей, и в первую очередь себя».

Андрей Дубинин, фотограф, преподаватель школы Studio 67. Минск, Беларусь.

Первую пленку проявил и напечатал еще в 1988 году, но серьезно стал заниматься фотографией в 2004-ом. В 2005-2006-ом изучал фотографию в студии «Творческие мастерские» на курсах БГАИ.
С 2009 года преподает в школе фотографии Studio67.  Начиная с 2005 участвовал в групповых выставках в Минске, Калининграде, Чебоксарах, Н.Новгороде, Париже, Севастополе.
Персональные выставки проходили в Минске, Лондон, Брюсселе, Вильнюсе, Таллинне, Варшаве, Праге и Братиславе.

Место: Культурно-исторический комплекс «Двина», ул. Чайковского д. 3, Витебск

Время: 29 ноября 16:00

Вопросы, запись: +375 29 892 59 96, veledz@gmail.com

Среди объектов народного творчества, Андрей рассказал о символах, восприятии и появлении невидимой плоскости в голове зрителя. Я с ним спорил и мешал вести лекцию, но в итоге он оказался не в обиде.


МАСТЕР-КЛАСС «САД». МАКСИМ ШУМИЛИН.

06.11.2015

Максим расскажет о своих фотографиях и покажет выставочные аналоговые отпечатки.
По-старинке в узком кругу без проектора с серебряными фотографиями на полу. Зная Макса, не стоит ждать лекцию о композиции и технических вопросах, скорее всего мы услышим о творчестве, символах и источниках вдохновения.

«Я не люблю, когда картинки подбирают под концепцию. Для меня хорошая фотография – это визуальная поэзия. В поэзии можно буквально одной строчкой раскрыть все смыслы и дальше ты уже чувствуешь и понимаешь на другом уровне.» Максим Шумилин



Съемочная часть пройдет в окрестностях Арт-Пространства «Толстого, 7».
Максим фотографирует на пленку. Он использует камеру Hasselblad FlexBody, весь съемочный процесс можно будет наблюдать и пробовать фотографировать вместе с Максимом.

Максим Шумилин, Минск, Беларусь

Ноябрь 2005 г. – участие в фотовыставке «Berlin-Minsk:alternative ansichten». «KvU». Берлин.
Октябрь 2006 — участие в фестивале белорусской культуры «Good-By». Hause Der Sinne. Берлин.
Апрель 2008 – выставка проекта «Куклы» в рамках фестиваля белорусской культуры. Краков.
Январь 2009 – выставка проекта «Memories», чайная-галерея «Tchaikovsky». Берлин.
Апрель 2009 – совместный с Михаилом Лещенко проект «Дневники ветра», к-р «Победа», Минск.
Май 2009 – специальный приз Городской художественной галереи Калининграда за серию фотографий «Готвальд».
Сентябрь 2009 – главный приз в конкурсе театральной фотографии w/na/obok t(T)eatru, Варшава.
Декабрь 2009 – январь 2010 – совместный с Михаилом Лещенко проект «Полдень». Презентация авторского календаря, к-р «Победа», Минск.
Май — июнь 2010 – выставка «Полдень» в Калининградской художественной галерее, Калининград.
Март – Июнь 2011 – совместная с Михаилом Лещенко выставка «Сад» в галерее FOTOLOFT, центр современного искусства Винзавод, Москва.
Май 2012 – презентация проекта «Ночной блокнот», Ночь Музеев, Минск.
Декабрь 2012 – презентация совместного с Михаилом Лещенко авторского календаря «Море», галерея Studio67, Минск.
Июнь 2013 – август 2015 – публикация в альбоме современной белорусской фотографии BY NOW. Участие в совместной выставке на фотофестивале в Лодзи, Берлине и Штутгарте.
Сентябрь — октябрь 2014 – коллективная выставка «Ex oriente lux», Берлин.
Март — Май 2015 — Выставка «Сад» в Aleksander Wegierko Drama Theater. Белосток, Польша.

Место: Арт-Пространство «Толстого, 7», Витебск

Время: 21 ноября 10:00-16:00

Вопросы, запись: +375 29 892 59 96, veledz@gmail.com

В Витебске Максим Шумилин старательно погружал барышень в сон, пугал Таню волшебным появлением цветущей сирени, которая должна быть на всех искренних фотокарточках и почему-то прятал голову под курткой.


Мифология фотографии. Красота.

15.09.2015

Почему никому не нужны «одинокие» фотографии? Где искать вдохновение?
Как быть с тем, что уже все сфотографировано? Где начинается искусство?
Можно ли увидеть изображение? Зачем фотографировать?
Как отправиться в прошлое? Где спрятана красота?


фотограф Alec Soth

«Мифология фотографии. Красота»

— Изучение способов создания серий фотографий;
— Работа над индивидуальной серией  по теме «Красота»;
— 4 человека в группе;
— 12 коллективных занятий (2-3 часа);
— 3 индивидуальные встречи (30-40 минут);
— 1 просмотр-защита проектов учеников.

Преподаватель — Александр Веледимович

Стоимость 150$
Начало занятий по мере формирования группы (каждое воскресенье с 15:00)

Запись и условия участия:
1. Отправить письмо на veledz@gmail.com
— ФИО
— Фотография по теме курса «Красота»
2. Дождаться письма с подтверждением о зачислении.

Программа*:
Искусство и фотография.
1. За пределами «фотокарточки» или дельфийский оракул в камере-обскура.
Каталог мира
2. Коллекция лиц.
3. Мертвая природа.
Пространство и время
4. Полупрозрачный ландшафт.
5. Меланхоличный путешественник.
6. Прошлое в настоящем.
7. Интимные дневники.
Философия
8. Фотография о фотографии.
The End
9. Книги с картинками. Картинки на стене. Картинки на экране.
10. Южные сны.
11. Обыкновенные «гопники».
12. «Черный» космос.
Индивидуальные встречи.
13 — 15. Работа над проектом.
16. Просмотр проектов.

* Программа «Мифология фотографии» состоит из нескольких блоков:

— Искусство и фотография (структура работы над проектом, «правила игры», уточнение темы);
— Каталог мира, Пространство и время, Философия (способы создания проектов)
— The End (формы финальной презентации проекта и разбор современных фотопроектов)
— Индивидуальные встречи (помощь в подготовке финальной версии проекта)